La cascada Gegsky (también conocida como la cascada Circasiana) es una cascada en Abjasia de unos 70 metros de altura (según otras fuentes, 50–55 m). Se encuentra en los macizos septentrionales de la cordillera de Gagra a una altitud de 530 metros sobre el nivel del mar, en el lado del valle del río Gega, a seis kilómetros de la confluencia con el río Yupshara.
El río Gega, de 25 km de largo (el afluente derecho más grande del río Bzyb), fluye a través de un desfiladero estrecho y muy pintoresco, formando numerosos rápidos y cascadas a lo largo de su curso. En una sección, parte del río desaparece en una fisura kárstica (esta cueva-fisura se llama la cascada Circasiana) y, tras recorrer un largo camino por túneles y grutas subterráneas, se precipita hacia abajo como una cascada.
Desde el punto donde el agua emerge a la superficie en la montaña, se extiende una cueva con una longitud total de 315 m, con una diferencia de elevación desde la entrada hasta el punto más alto de 100 metros. La cueva fue explorada por espeleólogos siberianos en 1984.
El agua de la cascada es gélida y, al pie de la montaña desde donde cae la masa de agua, la nieve suele permanecer hasta finales del verano. A la izquierda de la cascada, hay una gruta formada por el agua que emerge de las fisuras laterales. El agua de estas fisuras es famosa por su pureza, y es de aquí de donde se extrae el agua potable. La altura de la abertura de la gruta es de unos 15 metros y su anchura es de 35 metros.
Durante el rodaje de la película "Las aventuras de Sherlock Holmes y el Dr. Watson", la escena de la pelea de Holmes contra el profesor Moriarty se filmó con la cascada de fondo (no las cataratas de Reichenbach).

Cómo sucedió.
Una vez en un café de Lenfilm, el actor de riesgo y coordinador de acrobacias Nikolai Vashchilin se reunió con el director Igor Maslennikov. Mientras tomaban un café, Maslennikov le invitó a unirse a su conversación con el artista Mark Kaplan sobre la nueva película de Sherlock Holmes. Comenzaron con una pregunta informativa: ¿qué es la lucha baritsu? Como maestro de deportes de la URSS en sambo y judo, se esperaba que Vashchilin lo supiera.
Nikolai Nikolaevich admitió honestamente que nunca había oído hablar de tal lucha. Solo había leído "El perro de los Baskerville" de Conan Doyle. Pero se atrevió a sugerir que la terminación "-tsu" en "baritsu" podría indicar un origen japonés. Los estilos de lucha japoneses bien conocidos, el judo y el jujutsu, familiares en Rusia, apoyaban esta idea.
El operador Yura Veksler, que se unió a ellos, confirmó sus conjeturas y prometió encontrar la historia donde definitivamente había leído sobre las raíces japonesas del baritsu. La historia se llamaba "La casa vacía". No había duda alguna, ya que a finales del siglo XIX, las artes marciales japonesas eran muy populares en Europa.
Las consultas en la Biblioteca Pública no dieron resultado. El profesor Ivan Edmundovich Kokh, del departamento de movimiento escénico del LGITMiK, y el profesor Konstantin Trofimovich Bulochko, del departamento de artes marciales del Instituto Lesgaft, lamentaron que el gran boxeador y esgrimista francés Ernesto Lustallo ya no estuviera entre ellos, ya que seguramente habría dado una respuesta precisa. Nadie sabía nada sobre la lucha baritsu.
Otro problema importante para los cineastas fue la escena de la pelea final al borde de un acantilado, donde el profesor Moriarty, perdiendo el equilibrio, cae al abismo. El papel del profesor lo interpretaría Innokenty Smoktunovsky, por lo que solo su doble podría realizar la caída. Pero antes de discutir la identidad del doble, Vashchilin le recordó a Igor Fyodorovich un episodio similar de caída desde un acantilado del personaje de Konstantin Raikin en la película de Nikita Mikhalkov "En casa entre extraños, un extraño entre los suyos".
A pesar de su participación en la película de Mikhalkov, acordaron que la misma acrobacia resultaría poco interesante. Además, un criminal experimentado como Moriarty debería conocer algunos movimientos de asesinato astutos. Ante esta pausa de dudas, decidieron discutirlo todo en el lugar. Unos días después, ya estaban discutiendo acaloradamente en el avión hacia las cumbres de Abjasia.
Tras serpentear por la gorgaja en autobús, el grupo llegó a la cascada, todavía dormida por la hibernación invernal. Para entonces, Vashchilin empezó a inclinarse por montar la pelea con técnicas de boxeo inglés.
Su prototipo fue la escena de la pelea en el ring de Lord Byron de la película inglesa de 1972 "Lady Caroline Lamb", brutal y realista. A Maslennikov le gustó la idea, pero quería que el espectador viera la pelea con una cierta ironía - no el humor típico de las peleas de Charlie Chaplin, sino la sutil ironía de la gente comprendiendo la futilidad de lo que está ocurriendo. Como escribió Rabindranath Tagore:
"Ayer aquí raging una batalla,
La arena empapada en sangre.
Pero quién ganó al final -
La brisa de la mañana."
La experiencia personal de Vashchilin luchando contra el mal, nutrida por el entrenador de sambo Alexander Massarsky, le llevó a creer que el mal debería destruirse a sí mismo, tropezar con un obstáculo. Este obstáculo solo necesita ser presentado en el momento oportuno. Al reflexionar y probar el esquema de la pelea, en la que Igor Maslennikov y Mark Kaplan interpretaban a los luchadores, quedó claro que una pelea tan agotadora al borde del acantilado debería llevar a los oponentes al agotamiento completo. Y la figura del coronel Moran, terminando con el asesino del profesor Moriarty - Holmes - no dejaba de venir a la mente.
Así, el doble de acción concibió la fase final de la pelea mortal y la desaparición de los oponentes. En su opinión, debían terminar la pelea, enlazados en el suelo con sus últimas fuerzas, rodando implacablemente hacia el borde del acantilado.
Aquí, Su Majestad el Destino, aliado con el noble Holmes, le permitiría a él, una vez abajo, aferrarse a las piedras del acantilado, mientras que Moriarty, aparentemente exitoso, se sentaría sobre él desde arriba. Al menos para que, unidos, se ahogaran en el abismo.

Pero la ropa de Holmes no era un agarre confiable; se rasgó, y Moriarty se deslizó solo hacia el abismo, dejando a un afortunado Holmes en los salientes de la roca. Ahora solo tenía que burlar al cazador de tigres fingiendo su muerte tras los precisos disparos del tirador a las manos del detective.
El final fue recibido con gran entusiasmo. Y eso es lo principal en cualquier esfuerzo. El final corona la obra. Ahora que estaba claro cómo terminaría la pelea, podían pensar en cómo procedería. Primero, por cuánto tiempo. Segundo, a qué ritmo. Y tercero, con qué técnicas, revelando los caracteres de los oponentes.
Ahora era necesario estudiar los caracteres de los oponentes, observar su plasticidad natural, inventar técnicas de ataque y defensa para toda la pelea, y luego entrenarlos para su ejecución automática. Esencialmente, coreografiar un baile, un pas de deux, en el que demostrarían sus caracteres, intrigaran a la audiencia y llegaran a un final que provocaría un grito de alegría por el querido héroe. Los asistentes de Vashchilin, Igor Maslennikov y Mark Kaplan, lamentablemente, no pudieron ayudarle en estas búsquedas al borde del acantilado, y todos regresaron a Leningrado. Vashchilin se llevó consigo solo una idea precisa de la calidad del suelo bajo sus pies, las muchas piedras resbaladizas que había en él, y su contorno hasta las zonas seguras.
De regreso en Leningrado, Vashchilin reunió a los dobles de riesgo del Instituto de Teatro, donde tuvo el honor de servir como profesor asociado, y comenzó los ensayos.
El ritmo de la lucha se dividió en dos partes. En la primera, los ataques fueron fulminantes y decididos, llenos del deseo de una victoria rápida y aplastante. Moriarty atacó primero, de forma súbita y traicionera, y se sorprendió al ver que no lograba alcanzar su objetivo ni ganar con rapidez.
Esto lo desarmó. Holmes, como una pared en la que rebotan las balas hostiles, desviaba los ataques sin asestar contragolpes decisivos.
En la segunda mitad de la pelea, interrumpida por una maniobra de distracción de Moriarty para desviar al Dr. Watson, los oponentes, bastante exhaustos y con la ropa desgarrada, entablaron una lucha de posiciones prolongada para obtener una ubicación más ventajosa respecto al borde del acantilado que inevitablemente les esperaba.
Tras haber estimado el tiempo aproximado y seleccionado un número de técnicas adecuadas, Vashchilin comenzó los ensayos generales.
Al mismo tiempo, involucró a sus viejos conocidos, los escaladores Volodya y Yura, que habían trabajado con él en "Sibiriada" de Andron Konchalovsky, y les asignó la práctica de las técnicas de seguridad para actores y dobles de acción en la escena de la caída de Moriarty por el acantilado. En el taller de preparación, siguiendo sus dibujos, empezaron a fabricar un muñeco del profesor Moriarty con articulaciones en brazos y piernas, con un peso aproximadamente humano.
Tal muñeco, lanzado por los escaladores desde la cima de la cascada y cayendo en las corrientes de agua, tenía la intención de imitar perfectamente el impacto del cuerpo de Moriarty contra las rocas. Realizar una acrobacia de este tipo con un doble de acción le parecía algo absolutamente inútil.
Igor Maslennikov visitó los ensayos. Durante los mismos, vio a Viktor Evgrafov, quien había actuado para él en "Yaroslavna, Reina de Francia" como un monje y no le había causado gran impresión. Las imágenes plasmadas por los dobles de acción en la pelea complacían cada vez más a Igor Fyodorovich.
Cuando Vasily Livanov apareció en los ensayos en la sala del Instituto de Teatro, junto a Vitya Evgrafov, se veían muy expresivos. Maslennikov aprobó primero a Evgrafov como doble y, después, para el papel del profesor Moriarty.
Como resultado de los ensayos y las búsquedas, para septiembre se formó un esquema de lucha completo. Al finalizar los ensayos, se decidió abandonar los golpes de boxeo, ya que requerían un sitio preparado y cambios rápidos de distancia.
Lanzamientos ultrarrápidos para agarres mortales, lucha por una posición favorable respecto al borde del acantilado, liberación de agarres con golpes en puntos de dolor y cabezadas - este era el arsenal del duelo entre dos enemigos implacables que representaban dos escuelas: la escuela de ataque y agresividad del mundo criminal inglés y la escuela de la sabiduría oriental y el intelecto astuto, muy acorde con el jeroglífico del lenguaje de Conan Doyle, "baritsu".
En octubre, todo el equipo de la película "Las aventuras de Sherlock Holmes y el Dr. Watson" llegó a Pitsunda. Se alojaron en una pensión junto al mar. Casi sin interrumpir el rodaje de otros episodios en los que participaba Vasily Livanov, ensayaron a diario.
Por la mañana - una hora de acondicionamiento físico, utilizando carrera sobre la arena y natación en el mar. Y una repetición obligatoria de tres veces de todo el esquema de lucha a un ritmo lento o, más bien, cómodo.
Por la noche, después de la jornada de rodaje - una hora de entrenamiento de técnicas de lucha por movimientos individuales y, al final - un esquema de lucha completo a máxima velocidad y carga. Luego, cuando caía la noche, un baño relajante en el mar cálido. El agua desgasta las piedras, el tiempo cura y enseña.
Después de un mes de entrenamiento, los actores empezaron a sugerir la introducción de nuevas técnicas más complejas. Vashchilin prohibió estas innovaciones en cierta etapa, lo que causó su insatisfacción e irritación. Especialmente el inquieto Viktor Evgrafov. La tarea de Vashchilin era desarrollar en ellos tal automatismo y rapidez que el profesionalismo fuera visible en sus movimientos. El método de filmación de esta escena y su importancia, según indicó el director, no permitían el uso de atletas profesionales como dobles. Los stuntmen solo demostraron una ejecución ejemplar de las técnicas y aseguraron a los actores.
A veces el director Grigory Prusovsky les daba un autobús, los diseñadores de vestuario, los maquilladores y todos iban a ensayar al lugar de rodaje en el desfiladero, en las "Cataratas de Reichenbach". Vashchilin grabó las fases de combate y los ángulos más interesantes en su cámara "Salut" para mostrarlos más tarde al operador y al director. Cuando el coordinador de stunts sintió que la paciencia de los actores estaba al límite, terminó el ensayo.
Una vez que el grupo llegó tras fuertes lluvias y se quedaron atónitos por el espectáculo. La catarata caía como el Niágara. El lugar estaba mojado por el agua. Era imposible pisar el saliente de roca donde colgaban los actores. Los vestuarios se empaparon en un minuto. El maquillaje corría y resbalaba por las mejillas.
Pero era magnífico. Creaba una atmósfera que no podría representarse con nada. Ni Stanislavski ni Nemirovich-Danchenko. Vashchilin insistió en rodar.
El cuchillo apareció el día anterior. Según el plan de rodaje, era un día para familiarizarse con el lugar. Pero Igor Fyodorovich decidió no desperdiciar el momento y filmó varias tomas de los oponentes preparándose para el duelo.
Holmes escribió una nota a Watson, calentó sus hombros y muñecas para los intrincadosapuñalamientos de dedos en puntos de dolor al estilo baritsu.
Moriarty cedió generosamente su sombrero sin fieltro, sugiriendo a Holmes y a los espectadores lo profundo que era el abismo.
Y aquí Maslennikov decidió enfatizar el carácter traicionero del profesor haciendo que Holmes, como un clarividente, adivinara que Moriarty tenía un cuchillo. La idea impactó por su simplicidad. Dejar que cortara y apuñalara a Holmes con el cuchillo, y que Holmes usara técnicas de lucha baritsu contra el arma.
Pero Vashchilin se rebeló. ¡Era difícil imaginar cómo podría terminar tal improvisación! Decidieron que Moriarty haría girar el cuchillo y lo lanzaría magnanimamente al abismo. ¡Como un hombre honesto!
Solo su rápido vuelo no fue captado por el operador.
A la mañana siguiente, 29 de octubre, el grupo llegó al hotel y Vashchilin fue a la habitación de Livanov. Vasily Borisovich estaba en la cama, sufriendo de fiebre. Tenía la nariz chorreando como un cubo. Maslennikov llegó y decidió cancelar el rodaje. Vashchilin se puso de rodillas. Funcionó.
Entendió que tal coincidencia de circunstancias podría no volver a suceder pronto. Y, como siempre en el cine, tendrían que apañárselas con lo que hubiera disponible. Y todos fueron a la pelea mortal. A la pelea con lluvia, con chorros de agua, con el maquillaje derritiéndose, con los disfraces mojados, con salpicaduras en la cámara, con las rocas mojadas y resbaladizas.

El conductor maldijo al director mientras avanzaba por la serpiente mojada. Maslennikov esperó - lo que sucedería. Después de todo, nunca es demasiado tarde para cancelar un rodaje. En aquellos tiempos gloriosos, las escenas se terminaban incluso un año después. El dinero estatal no se ahorraba mucho.
Cayó una fina llovizna. El grupo se sentó en el autobús. Todos empezaron a ensayar con chándales.
Sobre todo, el director estaba preocupado por la fase de la imitación de Evgrafov de perder el equilibrio y recuperarse en una postura de lucha para el ataque. En un momento tan tenso, Evgrafov declaró que no lo haría, que no le gustaba y, en general.
Generalmente significaba que Vashchilin era un tonto y él era el jefe aquí. Nikolai Nikolaevich siseó una amenaza. Livanov lo apoyó. Juntos lo doblegaron. Una hora después, él cedió.
¡Motor! ¡Cámara! ¡Acción!
Filmaron la escena en la que Moriarty lanza el cuchillo. Luego lanza el sombrero. Y aquí está el primer lanzamiento mortal de Moriarty con un agarre de garganta. Malo. Débil. Sin expresión. Sin rapidez, sin potencia. Y lo más importante: la traicionera repentinidad del profesor del mundo criminal. Cinco tomas; a la basura.
El director le dijo que no era Moriarty sino Caperucita Roja. Lo llevaba en la cabeza con un emblema de "Adidas". Funcionó a la perfección. Evgrafov se lanzó como una pantera, casi sacando a Livanov del encuadre. Livanov se liberó del agarre con puñetazos directos a la zona subclavia. Esto era un símbolo puro. Pero brillante, claramente legible en pantalla.

Otro lanzamiento - una lucha tensa en un bloque, el cabezazo de Moriarty al rostro de Holmes. Este es un saludo del mundo criminal de Londres. Un golpe típico de los gánsteres de todo el mundo, especialmente de los boxeadores ingleses.
Lapshov filmó todo de cerca. Los rostros de los actores eran claramente visibles, y la pista de que estaban al borde del acantilado donde el sombrero de Moriarty acababa de salir volando fue creada por las corrientes de la cascada en el fondo. De nuevo un agarre de garganta, y de nuevo una liberación girando la mano por detrás de la espalda. Aquí un plano general y pérdida de equilibrio en el borde del acantilado. Pero Moriarty se aguantó y estuvo listo para luchar de nuevo.

Aquí Evgrafov se venga de Vashchilin y exagera una postura que recuerda al estilo karate. Sería mejor mantenerse en una postura de boxeo. Moriarty y el Este: estos temas son incompatibles. Debería crear la imagen del bajo mundo criminal de Londres. La postura de Moriarty debería ocultar sus planes y hacer que el ataque sea repentino. Como se hizo en la primera toma. ¿O acaso él y Holmes asistieron a la misma clase de lucha baritsu?
Un poco de descanso, té caliente, gotas nasales para Holmes y, por supuesto, un cigarrillo en la boca. La diseñadora de vestuario soltó su tejido y corrió con sus asistentes. Retocaron el maquillaje y cambiaron los disfraces.
Vashchilin se vistió con el disfraz de Holmes, preparándose para duplicar a Vasily Borisovich en las tomas abiertas de lucha a suelo, dando vueltas y lanzando a Moriarty. Establecieron el montaje interno de la subsiguiente escena de la caída por el acantilado.
Mientras los actores descansaban, filmaron la caída de la muñeca.

Bajo la presión de Maslennikov y Sergeev, Lapshov instaló dos cámaras. Un lujo sin precedentes para aquella época. Después de todo, un operador debería estar detrás de la cámara.
¿Pero dónde encontrar uno? Lapshov confiaba en los asistentes. Una cámara grababa casi de frente, la otra ligeramente de lado. El administrador Zhora Mautkin subió la montaña con los escaladores, llevando una pistola de bengalas.
Gritar era inútil, incluso por radio, la cual, además, no tenían.
¡Motor! ¡Cámara! En lugar de ¡Acción! - una bengala.
La muñeca voló por las corrientes de agua, golpeó las rocas, rebotó y dio una vuelta. Justo como Moriarty. Ahora solo quedaba rezar para que la película de esta única toma no estuviera defectuosa.
Pero no se darían cuenta hasta dos semanas después, cuando se revelara la película en la fábrica Lenfilm. El lugar donde los actores descansaron y grabaron a la muñeca se insertaría con una escena de conversación de hotel con el engañado Watson.
Comenzaron a filmar la continuación de la pelea.
Holmes agarra por la parte posterior y empuja hacia el borde del acantilado. La escena se filmó cerca de una roca, sugiriendo que era el borde del precipicio. Para esto, filmaron el borde del acantilado y los torrentes de la cascada rugiente volando hacia el abismo. En el montaje, esto crearía una sensación de peligro para los espectadores.
Holmes, empujado por detrás por el profesor hacia el borde del acantilado, lanzó a Moriarty con un giro y este se deslizó dramáticamente sobre los guijarros. Moriarty, con persistencia maníaca, se lanzó contra Holmes, quien estaba apoyado contra la roca. Holmes extendió la pierna, deteniendo el ataque, y golpeó a Moriarty con la cabeza contra la roca.
Agarre por la garganta, liberación girando el brazo por detrás de la espalda. Si hablamos de las artes marciales orientales, estas son técnicas de aikido. Aunque en el aikido provienen del arte de lucha chino anterior - kempo.
Pasaron a filmar la caída desde el acantilado.
Con la ayuda de Dios, filmaron el movimiento a lo largo de un estrecho saliente sobre el abismo. Las piedras estaban resbaladizas. La seguridad era difícil. Los nervios crecían. El director supuso que los actores tenían miedo. Se puso el arnés de escalador y se colgó sobre el abismo él mismo.
La altura era de unos diez metros. Suficiente para no volver a casa. Los escaladores Volodya y Yura colgaban de cuerdas de seguridad y realizaron una demostración de "caída". Nerviosos y persuadidos, se prepararon para la rodaje.
Se pasaron cuerdas de seguridad por debajo del disfraz para permitir la libertad de movimiento. Pero esta libertad creaba una sensación de inseguridad, y caer al abismo con esa sensación no era para los débiles de corazón. La cascada azotaba chorros de agua helada sobre las caras y las espaldas de los actores. El ruido era increíble. No se oía ni una palabra. Toda la comunicación era por gestos. Las llamadas de atención se hacían con un palo de bambú de dos metros. Todos olvidaron el maquillaje; se lavó por completo.
Los actores empezaron a temblar por el frío. ¿Permitido? Permitido. Ahora solo quedaba esperar que la película de esta toma única no fuera defectuosa. Pero esto también solo se sabría dos semanas después, cuando se revelara en el estudio.
¡Acción!
Livanov fue el primero en rodar por el borde del acantilado hacia el abismo. Evgrafov se echó sobre él, aferrándolo con los brazos. Lentamente, con mucha cautela, los actores rodaron por el borde de la roca y cayeron al abismo. Las cuerdas de seguridad dieron un tirón. Quedaron suspendidos.
Las manos de Livanov agarraron piedras afiladas. Moriarty empezó a resbalar. Las camisas de Holmes y Moriarty se rasgaron y Moriarty, al caer de encima de él, voló en un arco de péndulo, saliéndose del encuadre. La seguridad mantuvo a los actores sobre el abismo.
¡Corten!
P.D: Pasó el tiempo, un cuarto de siglo.
El famoso maestro de esgrima Sergey Mishenyov, quien revivió la lucha baritsu en Rusia, contó a Nikolai Vashchilin que a finales del siglo XIX, esta lucha era bastante popular en Inglaterra. El entonces nuevo (y efímero) arte marcial baritsu, creado por Barton Wright a finales del siglo XIX, duró solo unos pocos años. La academia de baritsu cerró ya en 1903.
Pero fue en este año cuando la creación de Wright estaba destinada a dar un paso hacia la inmortalidad. En el relato de Arthur Conan Doyle "The Empty House", el baritsu (según Sergey Mishenyov, ligeramente mal escrito como "baritsu") se menciona como un misterioso estilo de lucha japonés dominado por el propio Sherlock Holmes…
Sergey le comentó a Nikolai Vashchilin que su colega inglés, uno de los líderes mundiales del baritsu moderno, Tony Wolf, había visto su película de Holmes y habló muy bien del duelo en las cataratas de Reichenbach, reflejando el estilo único de las técnicas de lucha baritsu.
También se rodaron aquí escenas de las películas "Rikki-Tikki-Tavi", "Sportloto-82", así como varias escenas de la serie de televisión georgiana "Berga" (basada en la novela de Chabua Amiredjibi "Data Tutashkhia").
Fuentes:
https://ru.wikipedia.org/wiki/Гегский_водопад
https://dubikvit.livejournal.com/18414.html
Escrito por Jermaine
Coméntalo con el autor y con otros lectores
Aún no hay comentarios. Sé el primero en iniciar la conversación.