Casa de ingresos de E. K. von Lipgart - Taller de E. K. von Lipgart

Casa de ingresos de E. K. von Lipgart - Taller de E. K. von Lipgart

La casa de ingresos de E.K. von Lipgart fue construida en 1904-1905 por el arquitecto de origen alemán V. Shaub en San Petersburgo. Su estilo es el eclecticismo tardío con elementos del Art Nouveau. En el patio de la casa se encuentra el ala-taller de E.K. von Lipgart, construido en 1898-1899 según el proyecto del arquitecto E.F. Virrich.

El solar que ahora ocupa la casa n.º 16 fue adquirido en 1898 por el artista decorativo Ernest Karlovich Lipgart, uno de los especialistas más destacados en la historia de la pintura renacentista, y desde 1902 miembro de la Academia Imperial de Artes. Para él, según el proyecto del arquitecto Ernest Frantsevich Virrih, se construyeron aquí en 1898-1899 un taller y una casa de dos plantas a partir de bloques de betonita hueca (el prototipo de los modernos productos de hormigón de escoria), fabricados en la fábrica Gürtler. Este fue el primer edificio (se conserva el ala de servicio en el patio trasero, reconstruida más tarde) en San Petersburgo fabricado con este nuevo material económico.
La casa de seis plantas n.º 16, en la esquina suroeste de la Plaza Austriaca, con una torre de esquina de acabado elegante, fue erigida según el proyecto de Vasily Vasilyevich Shauba en 1905-1906. Las fachadas delanteras de la casa con el ala están ejecutadas en el estilo del eclecticismo tardío con elementos del Art Nouveau y decoradas con abundante decoración de estuco y yeso. El balcón sobre ménsulas con formas y barandillas de hierro forjado histórico aporta sofisticación a la estructura arquitectónica. El resaltado de la casa está adornado con una torre semicircular con cúpula y aguja, decorada con vanos de ventanas y composiciones barrocas en estuco. 

Ernest Karlovich Lipgart vivió aquí hasta 1921 (fue dueño de la casa de 1905 a 1908). Lipgart nació en 1847 en Dorpat, estudió pintura en Venecia, trabajó en París, donde creó una galería de retratos de Zola, Flaubert, Goncourt, Bernard, Wagner. Es ampliamente conocido por su retrato de Turgenev.
Pintó retratos de grandes duques y duquesas: Maria Pavlovna, Konstantin Konstantinovich, Alexei Alexandrovich, Nikolai Nikolaevich, la princesa de Altenburg y el duque de Leuchtenberg. Es autor de varios retratos de Nicolás II, dos de los cuales se conservan en el Museo Ruso y dos en el Palacio de Catalina en Tsarskoye Selo.
Las curiosas memorias de Selyavin, un amigo de la familia Lipgart, capturaron la recepción del gran duque Alexei Alexandrovich en la casa del artista.
“En casa de los Lipgart, tuve la oportunidad de conocer personalmente al Almirante General, el gran duque Alexei Alexandrovich, en un entorno informal en 1905, cuando ya estaban listos su nueva casa y su taller. Ya era la primera hora, y desde las once el gran duque había estado posando para un retrato en el taller, habiendo aceptado la invitación a desayunar después de la sesión. Así, por primera vez, iba a desayunar en la “más alta presencia”.“
Los retratos de los compositores Rubinstein y Donaur pertenecen al pincel de Lipgart. En la Casa de los Veteranos del Escenario se conserva un retrato de la cantante Slavina en el papel de la heroína de la ópera de Saint-Saëns “Sansón y Dalila”, pintado por el artista. El Museo Ruso alberga el autorretrato de Lipgart, “El salón de dibujo del palacio Mikhailovsky”, y otras obras. El Museo Ruso también alberga un retrato de la cantante de ópera Skalkovskaya, ejecutado por Lipgart. Las colecciones del Hermitage incluyen un retrato de la hija del artista, Lipgart, pintado hacia 1910. Las obras de Lipgart se conservan en la Galería Tretyakov, y en los museos de Riga, Tallin, Tartu, Krasnodar, Saratov, Taskent y Ulyanovsk.
Dirigió cursos profesionales en el Instituto Kseninsky, enseñó una clase de dibujo en la Escuela bajo la Sociedad para el Fomento de Artistas y dio conferencias sobre la historia de la pintura italiana y española en el Instituto de Historia del Arte. De 1906 a 1929, Lipgart trabajó en el Hermitage como jefe de curadores de la Galería de Pintura. Por iniciativa de Lipgart, el Hermitage adquirió el cuadro de Palma el Joven "Apóstoles en la tumba de María" y una obra temprana de Tiepolo, "El rapto de las mujeres sabinas", atribuida en aquel momento a Ricci. Las sensacionales atribuciones del artista incluyeron la "Fuga a Egipto" de Tiziano y los "Apóstoles Pedro y Pablo" de El Greco. En 1910, se adquirió el cuadro de Perugino, "Sebastián". Lipgart facilitó la adquisición de la colección de pinturas Semenov-Tyan-Shansky.
Su colección personal incluía un boceto de Pierre Subleyras, "Diácono", para el cuadro "El emperador Valentiniano ante el obispo Basilio". El boceto fue realizado en la década de 1740 como un modelo para un mosaico en la Basílica de San Pedro en Roma. Lipgart poseía un cuadro del pintor holandés Dou, "Astrónomo", pintado por el artista en 1628. Estas obras fueron donadas más tarde por el propietario al Hermitage.
Después de 1917, Lipgart tuvo que soportar grandes dificultades y privaciones. En 1921, perdió a su hija, quien fue fusilada por los bolcheviques en Omsk. Ese mismo año, fue desalojado de la casa en Kamennoostrovsky. Durante algún tiempo, vivió en la Casa de las Artes en Nevsky y luego en la casa Adamini en Mars Field. En 1930, fue despedido del Hermitage debido a recortes de personal.
Lipgart murió el 31 de marzo de 1932 y está enterrado en el cementerio Smolensky.
La esposa del artista, Jeanne Konstantinovna von Lipgart (1854–1931), nacida Florentina Louisa Konstantina Jouanne, fue una modelo parisina. “A lo largo de las décadas, la hermosa morena, una mujer provenzal, arlesiana o gasconda, logró abultarse, volverse flácida y convertirse en una marmota mezquina con una nariz en forma de pico y una barbilla caída”, escribió V.A. Milashevsky. “Muchos años después, cuando ilustré ‘Padre Goriot’ de Balzac, su imagen surgió en mi mente y la representé como la amante de la ‘Casa Vauquer’”, recordó más tarde el artista Milashevsky sobre la esposa de Lipgart.
Desde 1909 hasta la revolución, la casa perteneció al ciudadano honorario hereditario Gutman. El edificio albergaba la tienda de productos de la farmacia Simson. Antes de la revolución, aquí vivió Lesin, comerciante de la 1.ª gremio y representante autorizado de la casa bancaria “G. Lesin”. En 1916, vivió aquí el chambelán príncipe Shirinsky-Shikhmatov, miembro del consejo del Ministerio del Interior.
Aquí vivió el Consejero de Estado activo Bentkovsky, director del departamento del Ministerio de Asuntos Exteriores y miembro del Club Inglés.
El séptimo piso de la casa número 16 estaba ocupado por el Primer Taller de Arte de “Lenfilm”, dirigido por Yutkevich. Fue fundado en 1935 cuando 36 jóvenes cineastas firmaron una declaración creativa de cooperación, marcando así el comienzo de la actividad de este taller. 
En esta casa, en el apartamento número 42, se encontraba el taller del artista Sokolov, quien dedicó más de medio siglo al tema del trabajo y la paz. Es el autor del libro “A través de los ojos y el corazón de un artista”, publicado por Lenizdat en 1986, que contiene unos 50 retratos y biografías laborales de trabajadores de diferentes generaciones. El artista falleció en agosto de 1991.
El pintor, grabador y artista de las artes aplicadas David Noevich Goberman vivió en el apartamento n.º 14 desde 1929 hasta 2004. Recibió su formación artística en el Instituto de Pintura, Escultura y Arquitectura de la Academia de Arte de toda Rusia. Se graduó en la facultad de arquitectura en 1939. Estudió dibujo y pintura bajo la dirección de Tyrsa y participó en exposiciones desde 1925. Es autor de paisajes de Leningrado y sus alrededores (1935 - 1939, años 1950). Trabajó en las artes decorativas y aplicadas, y es conocido como historiador del arte y autor de libros dedicados a diversos aspectos del folclore visual de los pueblos de Ucrania y Moldavia. Creó una serie de litografías y monotipos dedicados a Moldavia, así como bocetos de alfombras para las empresas de alfombras de Moldavia. 
En el apartamento n.º 15, desde 1918, vivió el nieto del decembrista Pyotr Pavlovich Kaverin, N.F. Kaverin, terapeuta en el Instituto Médico de Mujeres. Falleció en 1921 y está enterrado en el cementerio Volkovo. Su hija Alevtina Nikolaevna Kaverina nació aquí. Su habitación conservaba la memoria de Pyotr Kaverin, graduado de las universidades de Moscú y Gotingen, participante en la guerra de 1812, a quien Pushkin dedicó los poemas “Olvídalo, mi querido Kaverin” y “Al Retrato de Kaverin”. 

Fuentes:
https://www.gov.spb.ru/gov/terr/reg_petrograd/news/263055/
https://sterh1973.livejournal.com/157787.html
https://www.citywalls.ru/house837.html

Escrito por Jermaine

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